感想会追記
・ストーリーが梗概後半の『ある日～』から始まり、かなり短くまとめられてしまったので、肝心のモノたちが活躍する部分が短いのがすこし残念。またドアとのバディものにするなら、ドアをもっと活躍させた方がよさそうで、ファミリアでの最終決戦も『人+ドア vs 人』にしたり、ドアの力をつかって戦うなどしたほうがよいかもしれない。人間の主要キャラ３人の人間愛憎ドラマが続くと、そちらのほうがおもしろくなりそうで、あまりモノが活躍しにくくなりそうである。モノ否定派閥（ヒト派）の敵も、じつは戦うときはモノを使役する、などの設定にした方が、モノがどんどん活躍させられる。最後は『人 vs 人とモノ vs モノ』にもできる。全体的に、シリーズの第１話感のような気がするので、最終回になりそうなくらいモノを出したほうがよいかもしれない。
・現代パートはとてもおもしろかったのだが、過去パートはどうかわからなかった。書いてあったかもしれないが、過去の歴史について、読者が知っている前提という感じはあった。ややうろ覚えだが、「正史はこんな感じで、ここの〇〇の行動をずらせば歴史改変が行われ、西暦がずれる」くらいの説明があっても良かったかもしれない。またどこかに説明があったかもしれないが、西暦をずらすために2000年前にもどる、というのは。（コロナをなくす数年前に戻ればいいのでは、とか）。
一人称の梗概は大変だよ、と言おうとしたが、こちらはわりとクリアしている印象。AIがハイテンションで喋っているので、あらすじを話してもそんなに違和感がないのかもしれない。（普通の人間キャラが「ぼくは◯◯！」とか言ってたらちょっと変だし、アニメの次回予告みたいになるね）。
広義のコメディということだが、もし選出を目指すなら、笑いだけでなく、「SFとしてちょっと新しい設定、ストーリー」などが必要になってくる。また個人的には笑いだけでなく、ちょっとせつなかったり感動させたり、別の感情をプラスすると、満足感が増すと思っている。（最後にAIくんが反応しなくなって、消えていなくなったと思ったら翌日に戻ってきたとか）。 ブラックコメディはどういう感情を持ってくればいいのか、ちょっとわからない。
オチは「ＡＩに左右されない自由恋愛」。初回の講義で編集者の方が、「ＳＦのラストが『一般的なモラル・常識』なのはちょっとどうなの」と言っていたが、少し似ている。オチが現代で常識的な価値観になると、すこし肩透かしをくらう。（「ちょっと変わったAIの概念」とあるが、ユーザーの意思を尊重したりユーザの意思に従うのは、ＡＩとしては普通なのでは、というのもある。ロボット三原則でも「命令には服従」とあるし）
たとえばコズエさんはＡＩの指示に従わないので、画家を目指してるけどじつは絵がめっちゃへた、公務員とか接客業のほうが圧倒的に向いているのにね、とか。デート中もＡＩの推薦を無視して破天荒な行動をとる、家でもＡＩの推薦を完全無視している。サエナシ君にとって、それが気持ち悪い人に見えるのか、ワガママに見えるのかわからないが、こういうサエナシくんの考え方は、すこし未来的かもしれない。（ＡＩの行動に従うのがこの世界の常識だから）。
『僕たちは彼女を気に入った』とあるが、ＡＩはコズエさんのことがちょっと苦手、のほうがおもしろいかもしれない。「なんで僕たちの推薦に従わないの？ サエナシくんが気に入ってるからいいけど」という。
『コズエさんはＡＩに従わない』コミックタイトルでありそう。
第５期感想交換会 第２回
開催日時：2020年11月22日(日)、23日（月祝）
時間：15:00 ～22:00、14:00～20:00
課題：「小説つばる「新人SF作家特集号」の依頼」
講評作品数：梗概１６ 実作７
参加者数：１６名（欠席２名。ほか、聴講のみ２名）
日曜日が文フリであることをすっかり忘れる。参加者の予定が合わなかったので２日制となる。２グループ同時開催とはなんだったのか。
作品数２３作（実施したのは２１）はぶっちぎりで過去最高。両日に参加する人はいるかなと思ったが、さすがにいない。（あんまり講評ばかりしてもしょうがないが）。幹事は無事死亡。寝不足で文フリに突撃して、近くのホテルで開始。作品読むだけで３連休がおわる。実作はヤバイ。
今回のテーマは、毎年あるような「一般の方向けSF」テーマのような気がするが、自分は罠だと思っており、「一般向けSF」≠「よくあるSF」に陥り、よくある（おもしろくない）梗概になってしまう気がする。一般向け→ 身近な地名を使うとか、身近な道具を使うくらいでとっかかりやすさはクリアできるので、あとは深くて新しいSFを書くぐらいじゃないとまずい気がする。
・１日目 議事録
＜テーマの選び方＞
・今回の狙いは恐らく「一般向けのＳＦ」を書く課題。
……かといって「よくあるＳＦ」が良いとは限らない！
（過去の「一般向けＳＦ」の課題で結局選ばれたのは「おもしろいＳＦ」「新しいＳＦ」が多かった https://school.genron.co.jp/works/sf/2018/subjects/5/ )
・要素が一般的・よくあるＳＦでも、切り口が新しい・面白いという書き方もできる。
・マニアックなネタ、「他のみんなが知らない世界」を書くのは、逆に強みになる。
・二万文字の短編……30分ドラマ・アニメくらい。
・ロボットの設定…形状や性能の理由・目的・運用ルールを考えておく（なぜ二足歩行？ なぜしゃべる？ 意識がある？ 家庭用？ 軍事用？ など）
・ファンタジー／別ジャンルとＳＦの垣根は下がってきている印象。一般的な小説にも最近はＳＦ要素が入ってきている。他ジャンルの梗概の記事なども参考に。
・ジャンル毎の展開の「お約束」「テンプレート」を把握しておくことは大事。ストーリー作りで迷った時の参考になる。本講座で迷っている暇はあまりない。
＜物語の「謎」の仕込み方＞
・終盤に明かそうと思っている謎やどんでん返しは、意外と読んでいると分かってしまう。
→先に明かしてしまって、更なるどんでん返しなど、もう一つの驚きを仕込むなどの方法がある。
→思い切って終盤にとっておくつもりだった「実はこの登場人物は……」というネタを早めに出してしまい、そこから動く感情やそれ故の葛藤を描く、というのも手。
→もしも正体を隠すのであれば徹底的に。
＜話の流れ方＞
・物語のなかで気持ちがどう動くか。
・短編では「その人の一生の思い出になるようなシーン」を切り取った方が盛り上がると言われている。
（バディもの例：ドラマの１エピソードよりも、コンビ結成編や解散の危機、最終回など）
・「キャラクターの履歴書を書きなさい」……傍観者になりがちなキャラクターに使ってみると良いかも。ただ、短編では要素を詰め込みすぎてしまいがちなのでほどほどに。
・ラストで新しい設定を出すことの難しさ（よほど効果的でないと△）
・起承転結の「転結」を「起」に持っていく方が良い場合もある。（※梗概を作る時には一度見返してみると良い）
（文責：吉羽善）
２日目
・梗概を一人称にすると、デメリットがあり、① ショートショートっぽく見え、実作を読んでみたいと思いにくい ② ひとりの視点で語るので、高い視点から展開を書きにくく、ストーリーが短めに感じる。
そのキャラの口調が特徴的などのメリットがない限り、避けたほうが無難。
・実作：作品の途中で視点が変わるときは、１行目に『Aさんは〇〇した。』と書くなど、名前をはっきり出して、視点が変わったことを明確にした方が親切。
・すべての講義で実作を出す必要はないし、〆切が短かったり長かったりするときもあるので、年間スケジュールを見直して、どの回に出すか計画を立てたほうが無難。（公募・イベントの原稿とも折り合いをつける）
★キャラクターの履歴書については
★スト－リーテンプレ、パターンについては
・ストーリーが梗概後半の『ある日～』から始まり、かなり短くまとめられてしまったので、肝心のモノたちが活躍する部分が短いのがすこし残念。またドアとのバディものにするなら、ドアをもっと活躍させた方がよさそうで、ファミリアでの最終決戦も『人+ドア vs 人』にしたり、ドアの力をつかって戦うなどしたほうが良いと思う。人間の主要キャラ３人の人間愛憎ドラマが続くと、そちらのほうがおもしろくなりそうで、あまりモノが活躍しにくくなりそうである。モノ否定派閥（ヒト派）の敵も、じつは戦うときはモノを使役する、などの設定にした方が、モノがどんどん活躍させられる。最後は『人 vs 人とモノ vs モノ』にもできる。全体的に、シリーズの第１話感のような気がするので、最終回になりそうなくらいモノを出したほうがよさそう。
サムネ用
小説のお勉強
⓪ プロット、ジャンル、題材（事件、背景、設定などの材料）、テーマ（読者に伝えたいメッセージ）
① ディザスターもの
災害系、侵略系、世界の変質（デスゲーム系、架空の世界）、疎外系（自分だけが〇〇される）、体の異変（カフカ）、異能、家族の異変、不審な出来事
① 主人公の周囲で異変が起きる→②Ａ．自分からかかわる、Ｂ巻き込まれる
③異変がインフレしていく。④主人公は最終的に、異変を解決、逃亡に成功、異変が自然消滅、バッドエンド
② ラブコメディ（障害→のりこえ）
①ハンディキャップ、じつは吸血鬼とか、邪魔者ライバル、事件、距離と時間、物理的な壁、板挟み（選択）、ギャップとペナルティ、秘密とノルマ
③ヒーローもの
①仕事の依頼、トラブルが来る→障害を乗り越え
①スキル、超能力、アイテム、
④ バディもの
能力、権力（上司と部下）、権威、捕食関係（ヴァンパイア）、弱みや負い目、コンプレックス、持つ者と持たざる者
主観、宗教、好き嫌い、性格、派閥、
⑤ サクセスストーリー
夢と出会い、歩き出し、成功する。
発見、発明、優勝、記録、晴れ舞台、リベンジ、巨万の富、ささやかな夢
⑥ プロットを演出する
読者がきちんと理解できること。感動できること。
予告と中断。ワインに毒を入れる。人物Ｂがそのワインを……。
★書けないときの処方箋
・どこから始めていいかわからない
・次に何を書けばいいかわからない→絶対必要な部分、そのアイデアを１００こ出す。
・自分が知らないことを、どう書いていいかわからない。→メインのアイデアでなければ、避けろ。先に別のシーンを書け。
①バリエーション。時代と場所を変える。
②文体を変える。
③ キャラを変える
自分から進んで行動するか、しないか。★積極的に人にかかわるか、物事にかかわるか。
人にはかかわるけど物事にはかかわらない→強制的に関わるような事件にする。
人にはかかわらないけど物事にはかかわる→バディものとかにして、強制的に人に関わる
④ ジャンルを変える。職業もの、ホラー
⑤ ホラーとマズローの欲求ピラミッド。生命、安全、所属と愛の欲求、これらを脅かされると、きついし怖い。
⑥ 視点を変える。それぞれの人物に共感できなくても、事件そのものに共感できる。（ジュラシック―パーク）
⑦伏線
①準備の伏線 （修行）②意外性の伏線、（どんでん返し）③サスペンス 状況や感情、時限爆弾、もめそうな感情 ④メッセージ、テーマ 繰り返し提示すること。
三体２
・１のあらすじを完ぺきに忘れていて、「智子」ってなんだっけ……状態だった。基礎物理学？が発展しないようになっている。
意外と、伏線をあまり貼らずに展開が続くことがある。
・２００年後の世界が現れるが、なぜか新鮮でおもしろかった。
得意ジャンルを持つべきか？ ジャンル別、参考にしたい過去の得点実作１３
第５期生から「この講座でこういうジャンルは書いていいですか」という質問が多かったので、過去の得点された実作をジャンル別にまとめる。別にこのジャンルをまねろ、というわけではなく、「これがいけるならこのジャンルもいけるのでは？」と、自分の得意な作風を生かしてほしい。SF講座だからといって、今まで読んできた他ジャンルの小説、書いてきた得意技を捨てる必要はない。むしろ生かしたほうが評価されるだろう。
過去の記事
得意ジャンルを決めるメリット
① ネタが早く作れる。この講座は基本的に忙しいので、題材に迷っている時間があまりない。たとえばＡＩを主ジャンルにするなら、つぎは「AI × 仮想通貨」でいこうとか、「AI × 仮想世界」でいこうとか、組み合わせながら使えるし、設定を使いまわしたりできる。
② 繰り返すと精度が高くなる。いろんなジャンルに挑戦することも良いが、色々つまみぐいばかりしていると、経験がなく精度が落ちる。ある程度、そのジャンルの過去作品にも精通しないといけないし、知識がないと毎回勉強する必要がある。
デメリット：飽きられる可能性はあるので、毎回工夫は凝らすこと。もちろん、色々なものを試すことはいいし、自分が得意じゃないと思っていても、書いてみたら意外とウケた、ということもある。
・ジャンルの組み合わせ方
ＳＦのサブジャンルで決めるなら、スペースオペラ、バイオＳＦ，歴史改変、人工知能など。ＳＦ以外の、ギャグ、ミステリ、恋愛もの、歴史、ファンタジー、これらをかけ合わせても良い。ギャグなら梗概で３、４回笑わせるくらいの勢いで、「せつなさ」を書くのが得意なら、梗概を読んで少し泣かせるくらいの勢いで良いだろう。恋愛小説が得意なら梗概を読んで２回キュン死するくらい。
★ 基本的にここで紹介しているのは、すべて講座で加点・評価された実作である。また自分の好みもあってか、全体的にライトな作品が集まった。（ほかには歴史もの、外国もの、ライトノベル風などがある。参考作はあるので直接聞いてほしい）。 同じ作者は似ているジャンルを書くことが多いので、気に入った作者の他作品も参考にすると良い。
また自分のジャンル知識はかなり微妙なので、ジャンル判定にはわりと自信がない。こういう作品も評価されるんだなぁ、くらいに思ってほしい。
- 得意ジャンルを決めるメリット
- たくさん笑って少し泣ける、ＳＦコメディ
- トリックは科学？ ＳＦミステリ
- 現代？ 近未来？ かぎりなく現実に近い技術
- 異世界、妖怪、ファンタジー！
- 子どもが主人公、ジュブナイルＳＦ
- 原作を超えろ、思いっきりパロディ
- 誰かに刺さる、誰かのための小説
- 参考図書
たくさん笑って少し泣ける、ＳＦコメディ
笑わせてなんぼであるが、個人的には少し泣けたり、深い設定やストーリーがあると満足感が増す。最終的にはSF設定をどんどん練りこんだり、思いもよらない展開まで行った方が評価されるかもしれない。
★ 『10文字以内で述べなさい。（ただし、句読点は含みません）』
進藤尚典（第３期 第４回「拘束下で書きなさい」）
「10文字しか話せない」というおかしな惑星を修学旅行中、恵は真美に愛の告白を決意する。すごく話しづらいなか、法律が変わり、とうとう５文字しか話せなくなってしまい……。セリフだけでなく、地の文まで制約に従っている百合コメディ。
★『AI、無人島を脱出できず』 進藤尚典
（第３期 第１回「AIあるいは仮想通貨を題材に書け」）
天才プログラマーにつくられたAIのポゾ。ニューヨークへと旅立った製作者を追いかけるため、ポゾは無人島の研究所からの脱出を目指す。ポゾはお金を稼ぐためにバーチャルユーチューバー『ポゾ子』になり……。
トリックは科学？ ＳＦミステリ
ミステリであれば、梗概の時点で、「なるほど」「謎が解けてすっきりした」くらいの印象があるほうがよい。
（第四期 第５回「シーンの切れ目に仕掛けのあるＳＦ」）
近未来、太陽系内で作業員たちの死亡事故が次々と発生する。共通点は、死亡とほぼ同時刻に、遠く離れた火星で被害者たちの持ち物が破裂したこと。これらは単なる偶然なのか？
（第四期 第２回「読んでいて“あつい”と感じるお話」
半日前に殺された巻上マリは、気がつくと自分が幽霊になっていた。同じ幽霊である『先生』が言うには、幽霊は人間に触れることで熱を奪うことができるという。マリは自分を殺したと思われる男に復讐しようとするが……。
現代？ 近未来？ かぎりなく現実に近い技術
職業もの、お仕事ものなどが多い印象。しかし現代の技術なので、SF的な「ハッとする驚き・おもしろさ」を出すのはわりと大変で、技術がいりそう。
★ 『ギークに銃はいらない』 斧田 小夜
（第３期 第５回「来たるべき読者のための「初めてのSF」）
銃なんかなくたって、俺たちは世界を殺せる。俺たちは人工衛星を落とすことだってできるし、インターネットも簡単に殺せる。
高校生でいじめられっ子のディランと痩せっぽちのジェシーは、シリコンバレー近郊のベイエリアで、ギークにあこがれていた。ある日、ふたりはDynに対する大規模DDoS攻撃によって、インターネットが死ぬのを目撃する。彼らは自分たちで学校のネットワーク、監視カメラをジャックしようとするが……。
作者は第３回ゲンロンSF新人賞優秀賞受賞。ほかに『自己をめぐる嗣焼つぐやき梨子りこの奔走』『酔来酔去』など。
★『ＦＬＩＸ！！』 東京 ニトロ
（第４期 第３回 「強く正しいヒーロー、あるいはヒロインの物語」）
レンタルビデオ「フリックス」京成さくら店で、コギャルバイトの水上マミは驚愕した。高さ３m近くある赤いロボットが入店し、自分が浪人生バイトの灘くんだと名乗ったからだ。そこにあったVHSには、外銀河連合からのメッセージがあり、さくら市に来た感染型生命体を倒すために、灘くんをロボットにしたらしいが……。
作者は他に、同系統の『ら・ら・ら・インターネット』、パニックＳＦ『渦を追う』など。
異世界、妖怪、ファンタジー！
SFとファンタジーはわりと親和性がある、らしい。なんでもありというのは良くないが、その現象、その設定に、「その世界で成り立っている理論、きちんとした設定」があればいいかもしれない。
（第4回ゲンロンSF新人賞 優秀賞）
亨志郎は病気の妹のために目の神社を訪れ、「めめ」と書かれた絵馬をみつける。そこで亨志郎は、不思議な少女「李」に旅館に案内される。迎えてくれたのは、目が４つある番頭、目がびっしりとならぶ障子、そして、「李」の腕には大量の目がついていた。
最終実作で申し訳ないが、こちらしかないのでご容赦を。作者の他の実作は、『蛇女の舌の熱さを』、『ぬっぺっぽうに愛をこめて』、『家庭内枕返し』『彼らが焦がれ描いた仙境』（いずれも非公開、得点実作）。どういうジャンルのものを書いてきたか、なんとなくわかるタイトル群。
（第3回ゲンロンSF新人賞受賞作（大賞））
その群れは、多数の女とたった一人の「父」から成っていた。「父」は女とちがい、全身を分厚い毛皮に覆い、頭上には枝角を冠のようにいただいていた。13歳の少女ハイラはあるとき、自分の群れの「父」ではない、若い男の姿を見る……。（amazonより）
最終実作で申し訳ないが。 ゲンロン創作講座の提出版は、『父たちの荒野』。ほか同作者の提出作は『ちいさな夜警』、『いとしき我が子』。
子どもが主人公、ジュブナイルＳＦ
子ども向けのＳＦ作品で、この講座の評価を得るのは大変だが、やってみても良いかもしれない。（子ども向けだとどうしても、「ハッとするＳＦ設定」などが作りにくい）。また子どもを主人公にした場合、「社会を変える」など大きなオチをつけるのが難しいので、ドラえもんのようなすごいアイテムを持たせたり、事件を小さくしたり、工夫する必要がある。
（第四期 第９回「２０世紀までに作られた絵画・美術作品」）
少女マヤは、砂浜がひろがる無人の惑星で、家族とともに幸せな生活を送っていた。母親のエル、父親のキース、弟のパウル。ある日マヤは宇宙船のライブラリで、この惑星の秘密を知る。
こちらは子どもが主人公だが、ジュブナイル、というわけでもない。子ども向けという意味では『いつの日か、空に。 ～ミッション・スペースキャンプ～』のほうかもしれない。作者のほかの作品には、地球のＯＬが「生物化している医療機器の子ども」を育てる『マイ・ディア・ラーバ』（非公開）などがある。
★『そら駆ける釣りケーキ』 進藤尚典
（第三期 第５回「来たるべき読者のための「初めてのSF」）
小学4年生のマサルは、ケーキ屋の息子であるヒサシとともに、ある日うら庭で宇宙船を見つける。そこを秘密基地として遊んでいるうちに、ふたりは宇宙船で異星に飛ばされてしまう。その惑星でとれる魚は、ケーキのように甘い味がして……。
子どものころの自由な想像がつまった作品。秘密基地にトイレがあるすばらしさ。
原作を超えろ、思いっきりパロディ
原作が有名である場合、パロディ商業作品も既存で山のようにあるので、それらを超えるのはなかなか大変である。どの作品に焦点を当てるかも重要。
（第三期 第４回「拘束下で書きなさい」）
「吾輩は鬼である。角はまだ無い。吾輩の主人は滅多に勉強しない。身分は女子高生だそうだ」
なぜか女子高生の間で、肩に鬼を乗せるのが流行っている世界。「『吾輩は猫である』の第一話全文を模倣して書くこと」を制約としたパロディ。くしゃみ先生がもし女子高生だったら？ と思うと笑える。
（第四期 第７回「取材してお話を書こう」）
変わり者で嫌われ者のアンドウは、大学の展覧会で落語を披露することにした。しかしそれは、アンドロイドに故人の噺家を投影したもので、噺は「らくだ」だった。「らくだ」のあらすじは、嫌われ者だった男（らくだ）の死体を、皆がこぞっていじりあうというストーリーで……。
パロディではないが、実際の落語の話し方を踏襲している。
誰かに刺さる、誰かのための小説
ある特定の層（？）に刺さる作品。下記はアニメ雑誌とかに載っていそうな作品だが、とくに編集者ゲストの方は、「ターゲット読者層がはっきりしている作品」に弱い、という印象がある。どこに向けて売ればいいかわかりやすいというのがあるかもしれない。ハマっているものなどがあればそれを題材にすると良い。（なぜかアイドル系が多い気がするが……）。進藤尚典『推しの三原則』や、斧田小夜『自己をめぐる嗣焼つぐやき梨子りこの奔走』など。
（第四期 第５回「シーンの切れ目に仕掛けのあるＳＦ」）
来本はある日、ダイビングを終えた後に、ケータイの待ち受け画像が変わっていることに気がつく。推しキャラの名前でググっても、検索結果はゼロ。実家の部屋からはフィギュアがすべて消えていた。来本はダイビングをすることで、推しのいない世界線に飛び込んでいた――。
ほか、同作者は、オフィーリアのあの絵画があるものに見えるという着想から来た『Plutonic? Plastic!』など。
参考図書
サムネ用
サムネ用
第５期感想交換会 第１回
開催日時：2020年10月18日(日) 晴れ
開始時間：13:00 終了時間：22:30
課題：「旬のネタでＳＦを書く」
講評作品数：１９（梗概）
参加者数：２０名（ほか、聴講のみ４名くらい）
第５期１回目の感想会。
19 作。当日は何人か欠席するだろうと油断していたら、全員来てしまって時間配分をまちがえる。遠隔からテキストチャットで参加する人も多く、zoomの力はすごいと思った。（会議室開催だったら確実に欠席になっていた）。普段はあまり事前に感想メモを作らないが、今回はさすがに作った。梗概を読むのは楽だが、メモをとるのがかなりしんどい。
初回から指摘をとばしていったかもしれないが、４カ月くらいしたら、全員が超強くなって幹事が置いていかれている未来が見えるので、がんばってほしい。個人的には、slackのアーカイブ録画で復習することもかなり勉強になる。
初回から２グループ制にするわけにもいかなかったが、次回からは実作も加わり、２グループ同時開催になるかもしれない。その場合、自分はzoomを２つひらいてハシゴするのだろうか。
以下、参加者の方に書いて頂いたイベントレポート。
単純な記録のつもりで書いて頂いたのだけど、思ったより良いまとめになっていて驚きです。（もっと雑感みたいなものを想像していた）
＜印象に残った指摘＞
・梗概がショートショートのように書かれていると、実作を読んでみたいと思われづらい（梗概でじゅうぶんと思われてしまう）
・梗概に出てくるキャラクターが多いのに、名字しか書かれておらず混乱する
⇒わかりやすい名前にする、性別を明記するなど、工夫するとよい。
・２万字にまとまるか、という観点は必要（一生懸命設定を作っても活かすことができない）
・梗概であっても、ラストにつながる伏線は書いておかないといけない（ラストが唐突に思える）
・得意分野で攻めるのがよい（毎回ちがうジャンルで書くようだと、毎回ゼロからのスタートになってしまう）・コメディ調にして、SF考証のハードルを低くするのもひとつの手
・タイムスリップものなど、手垢のついたネタは評価が厳しくなることを覚悟すべき
・専門知識が書けると強みになる（専門家が周りにいれば聞くこと）
・子供を主人公にすると、世界を救うなど力が必要なストーリーにしづらい・リアリティのレベルを作品内で揃えるよう注意（コメディとシリアスでもちがってくる）
・旬の出来事に対して、作者が傍観者になるのでなく、作者がどう感じたか伝わってくるとよい
＜講座を受けるにあたって＞
・選ばれる梗概を書く技術と、点数をもらえる実作を書く技術は別物。
・梗概が選ばれなくても実作は書いたほうが良い（梗概、実作どちらも中途半端にならないなら、という前提での話）
（文責：田場狩）
・前回書いた、梗概の書き方記事。実際に自分で梗概を書いてみて、振り返ることもあると思う。 過去の選ばれた梗概のなにが優れているのか、１つ１つの文が何気なく置かれているように見えて、じつは計算されている（ときもある）。梗概を読んで、「おもしろいな」と思った瞬間はどこか。なぜその１文で「おもしろい」と思ったのか。なぜその設定の文はその場所に置かれているのか。この文がなかったら梗概はどうなるか。
★冒頭のSF辞典。講座で勝つには早く得意ジャンルを決めるといい。サブジャンルで決めるならこちら。
★下は 2013年刊行で絶版に近く、内容もかぶっているが、個人的には「商業作品の発行年表」がありがたい。ジャンルごとの商業作品の紹介も多く、個人的にこちらのほうが好き。
梗概選出のしくみと、年間スケジュールと目標
まとめ
・年々、梗概を提出する受講生は増加しているが、年間で選出される梗概の数は増えていないので（むしろ減っている）、「選出」よりも「AB評価」を見たほうが無難か。
・最終的には実作勝負になるので、実作も練習しておこう
・自分の年間の目標をざっくり持っておくと、モチベが持続しやすい。途方に暮れるときもあるが。
過去の記事
梗概選出の仕組み
今期の審査プロセスはどうなるかわからないが、従来は審査員３名それぞれが、すべての梗概作品にA、B評価をつけ、評価の数で選出梗概を３～４つを決める。
３人 Aの梗概：ほぼ確実に選出
２人 Aの梗概：選出されるか微妙なライン
１人 Aの梗概：選出されるときもある。（その審査員のイチオシの梗概など）
厳密には違うが、４０作の梗概があったとして、３、４位以内に入ったものが選ばれると考えて良い。４０作のうち３、４作、選出率は１０%である。
講座スケジュール：今期は去年よりチャンスが少ない
今年のスケジュールを見ると、梗概選出は７回のみである。（去年までは９回あった）。
１回で３～４作品が選ばれるので、単純計算で最大、年間２２作品くらいが選ばれる。（もしかしたら今期から増えるかもしれないが）
受講生全体４０人だとすると、およそ半分の人が、年間で絶対に一度も選ばれない。うまい人は何度も選出されると思われるので、半分以上の人が厳しくなる。
年間の梗概選出率はいくらか
第４期は１年間で３０作品が選出され、一度でも選出された受講生は２０名だった。
１回選出が１１人、２回選出が５人、３回選出が３人。
受講生全体が４０名だとすると、やはり選出率は50%。（この選出された中には、初心者の方もいる）。別に実力が３位以内に入っていないといけないわけではなく、アイデアがおもしろいと、初心者の方でもわりとあっさり選ばれることがよくある。特に編集者さんや作家の方が「これすごく刺さった。超好き」とかの感想だと、オススメされて選ばれることはよくある。（自分もある。年間5、6本くらいは、1人の審査員だけのオススメで選ばれる）ので、初心者の方も自信をなくさないようにしよう。
しかし自分の梗概を見て、40作の梗概のなかで、「おっ、おもしろい」「新しい」と思われそうかどうか。常に他人と比較しろとは言わないが、頭に入れておいて損はない数値である。
また、梗概を提出する生徒の数は毎年増加傾向にあるが、「選出される数」は増えておらず、むしろ年間で減ってしまっている。競争が激しくなりすぎているので、「選出」はあまり気にせず「AB評価」を見たほうが無難かもしれない。
昨年、最終選考に残った人は、選出２回が３名、１回が２名、０回が２名だった。が、おそらくこれもだんだん崩れてくる気がしている。今期はそもそも選ばれる数が減っているので……。
梗概選出がすべてか
煽っておいてなんだが、梗概選出がすべてというわけでもない。高レベルになってくると、最終的に争うのはやはり実作の完成度になるからだ。
だがこう考えてしまうと、梗概づくりをなまけてしまうような気がするので、やはり梗概は大事である。
個人的に、梗概選出は多少、運がからむと思っている。２つAで選ばれないときもあるし、１つAで選ばれるときもある。ただ、AやBなどの「評価自体」はあまり運が絡まないと思っている。まずはひとつBをもらう、というのも目標にしてもいい。（評価基準がさっぱりわからない、相性の悪い先生もよくいるが……）
また、上手い人の中には、梗概の評価をまったく気にしない人もいる。梗概が選出されなかろうが、評価が悪かろうが、ゴーイングマイウェイで実作を書く。（書くのが好きだからかもしれない）。この講座は、毎月勝ち負けが決まるので、１回の評価に一喜一憂するのも考えものである。たくさんの勝負に挑む人は、たくさん勝って、たくさん負けるので、長期的に見て目の前の結果に一喜一憂しないことがある。 （ただ、初心者の方は、講評からの反省やフィードバックくらいはした方が良いと思うが……）
しかし、評価を気にしながら書くと、まったくうまく書けない、という人もいる。 矛盾しているかもしれないが、書くことが好きな人は、評価など気にせず自分の好きなものを書くといいかもしれない。
関係ないけど、主任講師のSFコラムを集めた文庫。目標？は、その年刊行されたSF作品すべてをレビューすること。各作品ごとに筆者のおすすめ度（★５つ）評価が書かれている。各作品のあらすじやおすすめポイントが書かれていて、結構勉強になった。
余談：梗概と実作、どちらをがんばるか
この講座は基本的に、とても忙しい。なので、あれもこれもとやっていると、どっちつかずな結果になりがちである。（強い人はだいたい書くのがとても早いけれど）
梗概には梗概を書く能力がいるし、実作には実作を書く能力が必要で、両者はわりと別物の感じがある。梗概ばかり書いていると、いざ選出されたときに実作が書きにくいだろう。書きたい人は実作をどんどん書くと良い。また、おろそかになりがちだが、小説のハウツー本やSF作品、過去の受講生の作品を読むことも、りっぱな勉強である。
受講生の作品を読むかどうか。梗概を全部読むかどうか問題だが、時間にもよるが、なるべく読んで、「この梗概がSF的に面白いので評価されそう」という予想をたて、講座の結果と比較してみると、SF的価値観が磨かれるかもしれない。なぜかというと、「この作品、すごく感動したし共感したしおもしろそうだけど、SFとして評価が高いかどうかはまた別問題」だからである。
また、実作は、選出された梗概の実作くらいは、講座テキストだと思って読もう。テキストを読まずに授業を受けるのは厳しい。自主提出実作は、気になっている作者だけでもいい。
自分だけの目標を持つ
話を元に戻して、梗概選出が難しいならどうすればいいの、という話だが、自分だけの目標を持つといいかもしれない。受講生を指導している身としては、全員に優勝してもらいたいが、それは難しい。４０人受講生がいても、優勝できるのはひとりなので、それぞれの目標を持った方がよい。あんまり高い目標を掲げるときついので、小さなステップを刻んだほうがいいだろう。
目標を決める理由は、あまりにも高い目標を掲げてモチベが下がるのを防ぐためと、途中で自信をなくしたときに再目標をつくるため、やっぱりモチベの維持である。
★よくメンタルトレーニングの本では、下記のように目標とスケジュールを決めろと言う。
① 自分が今期の講座１年間でどうなりたいか
② ↑ の理想の自分と、今現在の自分との、能力の差はどのくらいか。
③ ①を達成するために、後から検証可能な、具体的な数値目標。
④ ③を達成するために、年間でどのようなことをすればよいか。
（１か月ごとのスケジュール）
⑤ 自分のいまの能力と照らし合わせながら、①～④を更新する。
⑥ 講座序盤、中盤、終盤で、①の目標が達成できそうか、振り返る。難しそうなら再度、目標を設定しなおす。
何度も言うが、評価や目標を気にしだすとうまく書けない人もいる。
評価がなくてモチベーションが下がりそうなとき、目標を見失いそうになったときくらいに振り返る、くらいが良いかもしれない。
ざっくりとした目安と例
目標とスケジュールを書いたら、誰かに添削してもらうのも良い。もちろん個人の実力や執筆ペースはばらばらなので、自分に合わせて書くと良い。
★ 初級者
① なりたい自分：小説を書いてみたい。 応募、１次選考に通るくらいになりたい。
自分の得意ジャンルを決めたい。SFを知りたい。
② 今の実力：小説を書いたことはほぼないが、好きな読書ジャンルはある。
③ 具体的な数値目標
・梗概選出１回、もしくはB評価２個以上
・ 実作提出、7,000字１回、11,000字１回、20,000字１回
・最終実作で40,000字提出する
④以下、具体的なスケジュール
★梗概審査ありの回
9/24 初回講座
★① 10/22 1-3 のあいだにSF小説、小説ハウツー本を読む。
★２ 11/26 梗概はできるだけ提出する。
★３ 12/22 書きたいジャンルを定める
★４ 1/28 1-3の間に実作(7,000字前後）を提出
★５ 2/25 4-5の間に実作（11,000字前後を提出。この辺りまでに梗概の評価を上げたい
●６ 3/25 5と7の間に20,000字くらい書いてみる
★７ 4/22
★８ 5/27 最終実作(40,000字）を書きはじめる
●9 6/24 最終実作の梗概提出
●7月下 最終実作〆切
●8/20 最終講評会
★ 中級者
① なりたい自分：新人賞の最終選考くらいまでに残りたい
② 今の実力：公募経験あり。１、２次通過経験あり
SF小説の経験はあまりないが、書くほうで得意ジャンルはある。
③具体的な目標
・梗概選出１～２回、もしくはそれに準ずる評価
・実作提出３回以上（最終実作のぞく）
・実作の自主提出で点数を１度以上とる（梗概だけでなく、実作の実力を磨く）
・最終実作で最終候補入り
④以下、具体的なスケジュール
